Dans ses œuvres, Émilie Marie explore la symbolique du jardin comme un lieu de plaisir qu’elle cultive de manière intuitive. Pour cela, elle chorégraphie un ballet atmosphérique où tous les éléments fusionnent pour permettre l’épanouissement des émotions. Dans la série Exotic trip, l’artiste nous convie au voyage du sentiment de la passion, entre tourment, extase et équilibre.
 

Cette passion entre deux êtres invoque des nuances végétales, minérales, cosmiques, ou d’autres qui rappellent les lumières du crépuscule se couchant sur la mer. Ces nuances se fondent entre elles dans une douceur frôlant parfois le tumulte. L’artiste peint au sol et sur toile libre, guidée par les mouvements de son corps, son instinct et ses propres émotions. C’est ainsi que les coups de pinceaux sont vifs ou plus apaisés, que la matière apparaît suave, ou plus résistante. Sa gestuelle procure à son œuvre une intensité dramatique. Peignant parfois à base de fards, elle y apporte un aspect charnel, irisé, et une transparence qui vient lier ces énergies parfois contradictoires en une mouvance sensuelle.
 

Puisant dans la vivacité de la nature, l’artiste compose un dialogue, une osmose émotionnelle qui s’incarnent dans des formes organiques et aquatiques. Elles flottent, se ramifient, s’enracinent les unes à travers les autres, ou se dénotent de manière plus incisive, dans un mouvement perpétuel reliant les émotions, les individus et leur environnement.


 

In her artworks, Emilie Marie explores the symbolic of the garden as place dedicated to pleasure that she cultivates intuitively. For this purpose, she choregraphs an atmospheric ballet where all the elements merge to allow the blossoming of em tions. In the series Exotic Trip, the artist invites us to the travel of the feeling of passion, between extasy, torment and balance.
 

This passion between two beings invokes vegetal, mineral, cosmic nuances, or others reminding the lights of the sunset diving into the sea. These nuances melt together in a softness that sometimes graze the turmoil. The artist paints on the floor on unstretched canvases, driven by the movements of her body, her instinct, and her own emotions. Therefore, the brush strokes are either vivid or soothed, the material look suave, or more resisting. Her gestural expression gives her art a dramatical intensity. Painting sometimes with eyeshadows, she adds to it a carnal aspect, iridescent, and a transparency which links all these sometimes-contradictory energies, in a sensual fluctuation.

Tapping into the vivacity of Nature, the artist el borates a dialogue, an emotional osmosis that is incarnated in organic and aquatic shapes. They float, branch out, take root ones through the others, or stand out in a more incisive way, in a perpetual movement bonding the emotions, the individuals and their environment.